Orazio Borgianni, a causa del momento storico in cui visse, vide nell’acquaforte una nuova modalità di espressione ancora tutta da sviscerare: una ricerca segnica che aveva avviato il Parmigianino poco più di cent’anni prima rispetto a lui e che Federico Barocci, a cavallo tra il Cinquecento e il Seicento, portò a livelli di estrema raffinatezza tecnica e formale. Le acqueforti del Borgianni sono sperimentazioni grafiche, pensieri autonomi eseguiti con un tratto che definisce valori atmosferici e pittorici. Egli si pone nell’ottica in cui il lavoro viene inteso secondo le linee ed i loro incroci: è il momento nel quale il disegno viene effettuato sulla lastra incerta acquistando una luce del tutto inaspettata. Non si po’ certo inserire tra i grandi maestri dell’incisione, non vi troviamo infatti finezze grafiche e tecniche come nel Castiglione o in Rembrandt. Osservando però le sue acqueforti si ha la sensazione di essere di fronte ad una ricerca vera, sentita, studiata nei suoi particolari: i segni sono condotti con semplicità grafica, ma in loro risiede il rovello artistico del Borgianni con tutto il suo vigore. La sua forza si spande sulla carta bianca senza schermi, senza dissimulazioni tecniche, senza eccessi formali. Davanti ai nostri occhi ritroviamo il puro segno. Sono il risultato di anni di sperimentazioni grafiche trasferite con pazienza all’acquaforte meditando sull’immediatezza di un’immagine, di un segno, di un graffio sopra la cera. Prove che hanno rafforzato il suo stile grafico ed hanno rinvigorito la sua capacità di trasformare un’opera in bianco e nero in una scena luminosa, cangiante a volte, ma sempre equilibrata dai chiaroscuri eseguiti con differenti toni e gradazioni. Orazio si serve della carta intonsa come segnale luminoso, del puntinato e degli incroci a losanghe per gli sfumati e le ombre. Un’arte semplice e intuitiva, ma profondamente immediata, creativa ed espressiva.